Art
„Ich suche den Bruch und sehe ihn als Ergänzung. Gemäß der Auffassung, dass Gegensätze sich anziehen und gleichzeitig Spannungen erzeugen. Dies sehe ich als Weg eine mögliche Sicht der Dinge aufzuzeigen und neue Blickwinkel zu schaffen.“
Das Zusammenspiel von Natur und Mensch, Veränderung und Vergänglichkeit, Tradition und neue Perspektiven – diese Aspekte des Lebens beschäftigen mich seit frühester Jugend. Sie führen mich immer wieder zu der Frage: Was bleibt? Von mir? Von uns? Kunst war für mich immer die Sprache, in der ich meine diesbezüglichen Gedanken und Emotionen am besten ausdrücken kann.
Meine Arbeiten sollen tief berühren, die Seele und das Erinnerungsvermögen des Betrachters erreichen. Sie sollen eine Verbindung zu Themen, Orten und Landschaften herstellen, Lebendigkeit transportieren, aber auch schlussendlich an unsere Verantwortung appellieren. Ich versuche Geschichten von der Welt, so wie sie sich uns jetzt zeigt, zu erzählen, und gleichzeitig die Frage nach möglichen zukünftigen Entwicklungen aufzuwerfen.
Ich suche den Bruch und sehe ihn als Ergänzung. Gemäß der Auffassung, dass Gegensätze sich anziehen und gleichzeitig Spannungen erzeugen. Dies sehe ich als Weg eine mögliche Sicht der Dinge aufzuzeigen und neue Blickwinkel zu schaffen.
Inhaltlich beschäftige ich mich vor allem mit Licht und Schatten und daraus resultierender Veränderlichkeit. Dabei arbeite ich mit Alltagsmaterialien: Draht, Metall, Papier, Holz und Plastikwerkstoffen. Oft kommen auch verrostete und patinierte Oberflächen zum Einsatz. Meine Werke sind von Verdichtung des gewählten Materials, von Aufbrüchen und Umbrüchen gekennzeichnet und variieren ihr Erscheinungsbild ständig. Der Lichteinfall ist das Wesentliche und gibt den erarbeiteten und gegebenen Strukturen ihren wechselnden Ausdruck.
Die Räume, mit denen ich mich auseinandersetze, verstehe ich als Gesamtwerk, geprägt durch seine Nutzung und den darin lebenden oder arbeitenden Menschen. Dabei bin ich Immer getrieben von der Idee, Material in neuer Form sprechen zu lassen. Der sprechende Raum. Der Raum als Bühne. Der Raum als Möglichkeit, Material, Farbe, Form und Design in ein spannungsreiches Gesamtkonzept zu fassen. Und so eine ganz individuelle Wirkung zu erzielen, die Bedeutungen verteilt.
Portfolio
Im Mittelpunkt meines künstlerischen Schaffens steht inzwischen die Serie „Once upon a time…“, deren Anfänge im Jahr 2015 liegen. Der Titel bezieht sich in erster Linie auf den Prozess der Vergänglichkeit, der hier im Zentrum steht. Installationen an konkreten Orten finden dabei ihre Fortsetzung in Skulpturen, Zeichnungen und Objekten.
Installationen beziehen sich in meiner Arbeit immer auf einen bewusst gewählten, für mich bedeutsamen Ort oder Platz. Der kann sich sowohl in der Natur als auch im urbanen Raum befinden. Mit meinen groß angelegten Installationen arbeite ich invasiv, manchmal zeitlich begrenzt und gehe in Interaktion mit dem jeweiligen Ort und will Hinweise geben.
Meine Skulpturen entstehen oftmals im Rahmen größerer Projekte. Häufig entwickele ich sie aus Modellen heraus, die ich im Vorfeld großer Installationen erschaffe. Andere Arbeiten entspringen der freien Fantasie. Anders als meine Installationen, die sich auf einen spezifischen Ort beziehen, sind sie eigenständig und ortsunabhängig.
In meinen Wandobjekten greife ich gerne den künstlerischen Faden auf, den ich mit einer Installation an einem spezifischen Ort oder in einer bestimmten Landschaft aufgenommen habe. Andere Arbeiten beziehen sich auf Geländeformen und Naturphänomene, mit denen ich in meinem Leben besondere Erlebnisse und Emotionen verbinde.
Das Zeichnen ist mir seit meiner Kindheit sehr vertraut. Die Skizze belässt jeden Strich, unauslöschbar, wie Schritte im echten Leben. Das Zeichnen und die Skizze sind meine ständigen Begleiter und geben meinen Gedanken die erste Form. Darüber hinaus habe ich die Hinterglasmalerei als Ausdrucksform für mich entdeckt.
Eine komprimierte Übersicht meiner Arbeiten bietet dieses Portfolio-to-Go. Inklusive Einblicke in meine künstlerische Motivation, wichtige Meilensteine meines Lebens, zentrale Sujets und bevorzugte Farben und Materialien.